Blanco

BLANCO, de platformfunctie van atelierorganisatie NUCLEO, nodigt Samira El Khadraoui uit om in een langdurig traject te werken rond de herbestemming van de oude stadsbibliotheek. In de marge van de tijdelijke invulling N.E.S.T. nodigde El Khadraoui kunsthistorica Kathleen De Muer uit om samen een reflectief onderzoek uit te voeren. Hun dialoog van beeldend denken en denkend schrijven maken ze op dit moment tastbaar in een publicatie. Tijdens TUMULTINGENT 6 vond een eerste presentatie plaats: de cover van het boek. Op dat moment werd een brug gemaakt van de oude naar de nieuwe stadsbibliotheek, een vervagende herinnering. Nu toont El Khadraoui haar verdere onderzoek. Wat blijft er over van de herinnering? Hoe kan een herinnering levend gehouden worden? Hier komt de verbeelding in het spel…

Designmuseum Gent

Emma Ribbens is een jonge productdesigner die ervan overtuigd is dat spelen de universele taal is van kinderen en kinderen op vlucht. Ribbens ontwerpt open source speelobjecten door intensief veldonderzoek in vluchtelingenkampen te combineren met uitgebreid literatuuronderzoek. Spelenderwijs kunnen kinderen in aanraking komen met wat het betekent voor kinderen om op de vlucht te zijn. Vanaf 17 mei worden de ontwerpen van Ribbens tentoongesteld tijdens ‘Belgian Design: Generous Nature’ van Design Museum Gent, maar ontdek haar alvast tijdens TUMULTINGENT 7 vanaf woensdag 8 mei.

Topo Copy

Topo Copy beschrijft zichzelf als een 'Openlab Research-Centrum' waarin de nadruk ligt op print, (fan-)zines, papier, kopie, inkt en kunst. Al jaren bundelen Topo Copy, Helix-vzw en Industriemuseum Gent (MIAT) de krachten voor het spectaculaire printevenement DRUKOPSTRAAT. Kunstenaars maken er imposante afdrukken, niet op een drukpers, maar op straat met een pletwals; een wegenwerken-machine die normaal uw straten effen glad rolt.
DRKPSTRT #3. Het resultaat? Een gigantisch boek dat te doorbladeren valt door de TIG 7 in de inkomhal van De Krook.

Gouvernement

Gouvernement stelt Mihaela door Hoet Robin voor. Hoet Robin zijn beeldend kunstenaars Hanse Cora Robin en Marthe Hoet. Toen Hanse en Marthe vertrokken op een winterreis naar Roemenië, hadden ze niet gedacht dat hun reis oprecht innige banden zou smeden met een lokale familie. Een pakkend verhaal dat getuigt van sociaal engagement en een samenhorigheidsgevoel die sociale en geografische grenzen overstijgt.

Croxhapox

Remi Verstraete stapt, tekent, meet, danst, roept, fotografeert, kijkt en verzamelt. Hij vindt bewegingen, ruimte, rasters, richtingen, kaarten, middelpunten, openingen, woorden, bossen, bergen, licht, verbinding, verschil en verandering. Soms materialiseert hij zijn tekeningen en foto’s tot grote prints. Verstraete kiest en print deze beelden telkens op maat van de ruimte waarin ze getoond worden. De prints en de ruimte vormen samen een installatie of omgeving. Soms toont hij werk gemaakt uit piepschuim, soms harkt hij zand. Een keer tekende hij een grote witte cirkel met spuitbus op een gevel, een andere keer enkele woorden.

Kunstencentrum Vooruit

Kubra Khademi is een Afghaanse kunstenares die in Parijs woont en werkt. Ze moest haar moederland ontvluchten nadat haar werk door de Taliban als te provocerend werd gezien. Doorheen haar werk verkent Khademis haar leven als vluchteling en als vrouw. In opdracht van de Vooruit maakte Khademi een werk rond feminisme dat op een sokkel geplaatst wordt. Haar werk kan niet alleen bezichtigd worden, er wordt ook gratis artwork voorzien om zo kunst in huis te halen.

CAMPO

Gents kunstencentrum CAMPO presenteert Frankie. Frankie brengt beeld en geluid samen in verschillende installaties, ergens tussen performance en concert in. Gaandeweg creëren ze situaties die niet noodzakelijk narratief hoeven te zijn. Video, tv, live muziek of animatie - wat ze ook doen, nonchalance en ambiance uit hun atelier sluipen doelbewust het podium op. De groep bestaat uit zanger Simon Lynen, bassist Jef Staut, drummer Timo Fannoy en gitaristen Vincent Lynen en Brecht Hayen.

S.M.A.K. Gent

Proef van werk(en) uit de rijke collectie van S.M.A.K. Onder andere de video Dog die twee mannen in een pak toont, wordt er vertoond. Eén van de mannen houdt een hond aan een ketting. Ze wisselen blikken uit. De camera richt zich op hun uitdrukkingsloze mimiek en op details van hun accessoires, zoals een gouden halsketting, een riem en lederen handschoenen. De traagheid en close-ups wekken een sfeer op tussen werkelijkheid en droom, tussen detail en absurditeit, en dragen bij tot de uitgekiende,minimalistische esthetiek van de video.

Graffiti vzw

Storytelling met een knipoog naar de bibliotheek, dat is het overkoepelende thema waarmee Graffiti vzw aan de slag gaat. De kunstenaars laten hun creativiteit los door verf te verwijderen van een raam dat volledig in het wit geschilderd is. Elke artiest krijgt dezelfde kleur en uitwerking toegewezen, maar zal een eigen interpretatie geven van het thema. Daardoor zal een kunstwerk ontstaan dat bestaat uit een scala aan variatie, maar toch gekenmerkt wordt door een grote samenhang.

PA/WS

Performative Arts Work Space is een organisatie die inzet op ontmoetingen genereren en praktijken delen. Die zoektocht tracht PA\WS in kaart te brengen en te onderzoeken, met ‘performativiteit’ als grootste focus.

Op TIG 7 zoekt PA\WS samen met jonge makers het antwoord op de vragen wat performativiteit is en wat het betekent om performativiteit te cureren. Om hierop een antwoord te vinden, plaatsen ze verschillende werken samen en bekijken ze hoe die door elkaar beïnvloed worden. PA\WS linkt de werken aan tijdsindeling en -ervaring, aan het al dan niet bekijken van het werk door een potentieel publiek en aan de ruimte waarin het werk zich bevindt. Elke stap van het onderzoek wordt gedocumenteerd waarbij de vraag komt hoe die documentatie een werk op zich kan worden.

Museum Dr. Guislain

Museum Dr. Guislain nodigt in samenwerking met kunstwerkplaats De Zandberg beeldend kunstenaar, dichter en danser Arnaud Rogard uit voor een presentatie van zijn keramische witte stad. Enkele jaren geleden ontstonden de eerste gebouwen die aanvankelijk gesloten en eenvoudiger van vorm waren, maar later meer open en complex werden. Ze zijn geïnspireerd op gebouwen die hij zelf kent, maar ook op bestaande architectuur uit boeken. Rogard plaatst ze in wisselende opstellingen, met steeds andere structuren en combinaties als resultaat. Hoewel zo telkens een nieuwe stad ontstaat, worden ze allen gekenmerkt door eenzelfde verpletterende verstilling.

Nerdlab

Nerdlab, open collectief van jonge makers, laat zich inspireren door de wondere wereld van kinetische kunst. Acht weken lang duiken ze elke dinsdagavond in hun lab samen met een tiental curieuzeneusen en gaan ze zelf aan de slag. Kom tijdens TIG 7 zelf ontdekken wat hier allemaal is ontstaan. Nerdlab, ça bouge!

CLUBHUIS

CLUBHUIS is a Ghent-based collective founded in 2014 by former students of the LUCA School of Arts, Mixed Media atelier. The collective typically carries out short residencies or happenings where its members work in and adapt to the available space to explore different attitudes and concepts. CLUBHUIS works together and separately at the same time. The space or environment is the uniting factor.

Raad der Wijze Vrouwen

Te weinig vrouwelijke stemmen zijn aanwezig in boekenkasten, in bibliotheken of op leeslijsten van universiteiten. Tijd dus om het grote publiek in contact te brengen met boeken die door vrouwen geschreven zijn. Other Women’s Flowers wil mensen aanmoedigen om die boeken te ontdekken, te lezen, en vooral: te vieren. Een sculptuur van boeken die door vrouwen geschreven zijn, wordt aangevuld met toevoegingen die bezoekers kunnen suggereren. Met de installatie probeert Other Women’s Flowers een visuele impact te maken om de aandacht te trekken van passanten. Zo krijgt de vrouwelijke stem meer kracht en wordt sociale participatie aangemoedigd.

Kunsthal Gent

Hoe / start je / werk je samen met / werk je in / Kunsthal Gent

Gebruikershandleiding versie 1.2 (2019)

Kunsthal Gent presenteert in het kader van TUMULTINGENT 7 de eerste ‘update’ van hun Gebruikershandleiding. In deze publicatie—die zicht voor TUMULTINGENT vertaald naar een reeks schermen verspreid over De Krook—legt de organisatie uit waarom ze bestaat, hoe ze is opgericht, voor wie ze is bedoeld, hoe ze kan worden gebruikt en wat ze kan bieden. Ze is bedoeld voor zowel de gebruikers (inclusief het publiek), als voor de medewerkers en de betrokken kunstenaars. De Gebruikershandleiding bestaat uit citaten uit de visietekst van Kunsthal Gent, uit persoonlijke notities en teamvergaderingen, en citaten van derden die werden uitgenodigd voor een bijdrage door Kunsthal Gent.

Industriemuseum

Industriemuseum Gent heeft een uitgebreide textiel- en drukkerijafdeling met klinkende drukpersen en bulderende weefgetouwen. De ode aan drukmachines en hun geschiedenis wordt doorgetrokken tijdens TIG 7. Neem een kijkje in het drukkersatelier, waar ervaren drukkers en kunstenaars diverse druktechnieken demonstreren. Snuif de geur op van inkt. Laat u inspireren door letters, zethaken en zeven. Creëer vervolgens een eigen drukwerk met letterpress of linoprint.Ontdek zo het Industriemuseum met historische drukkerij als maakplaats voor tal van artistieke pareltjes.

ONBETAALBAAR

ONBETAALBAAR brengt het project van Veerle Tytgat en Sophie De Somere. Tytgat breit linten in een ongecontroleerd patroon. De Somere stuitte op een reeks afgedankte schoolstoelen. Samen bedachten ze een zelfgebreide wrapping voor de bekende stoelen. Diverse gemêleerde linten, gemaakt van gerecycleerde garens, worden in een sociale werkplaats tot een wemelend geheel geassembleerd. Deze nieuwe stof, bruikbaar voor de zitting en/of rug wordt volledig ecologisch geherstoffeerd door Motief Atelier. Resultaat: een oneindige keuze in zowel kleur stof, poten en onderlinge combinaties.

Trefpunt

De unieke samenwerking tussen Tsubasa Hori en Masayuki Sakamoto bewijst dat Japanse percussie één en al energie en bevlogenheid is. Wadaiko en Taiko drums met meer dan duizend jaar geschiedenis trillen en daveren onder hun handen.

Tsubasa Hori gebruikt haar stem, een piano, een Koto (Japanse harp) en een Kyujo- orin om haar muziek te kleuren. De klassieke Japanse muziektraditie is een belangrijke inspiratiebron. Taiko artiest Masayuki Sakamoto begon op zijn twaalfde aan zijn muziekcarrière in een lokale Taiko groep. Ondertussen is hij één van de innoverende krachten in de scène en werkt hij mee aan de eerste ‘Electronic Katsugi Oke Taiko’. Net als Tsubasa speelde Masayuki jarenlang in Kodo, een Japanse Taiko groep met een wereldwijde reputatie.

mentormentor

Mentormentor nodigt Bert Bossaert uit om een fotografische ingreep te plegen op de zuilen van de studiezaal. Met zijn reeks ‘Bush’ brengt hij een ode aan traagheid, aandacht en sereniteit eigen aan die ruimte.

De foto’s van Bossaert zijn beelden van toevallige, vaak onbelangrijke momenten. Door de beelden uit te vergroten, ze als verzameling te tonen of ze van hun context te beroven, ontstaat er een spanning in de beelden en wekken ze de interesse van de toeschouwer. In de reeks ‘Bush’ struint hij met de aandacht van een onderzoeker door het landschap en wijst hij ons op de schoonheid van heesters.

019

Mathew Kneebone
Techbane Monologue #5: This Frequency is Good Compared to That (2019)

De Techbane Monologue-serie is een reeks van performatieve auditive-reconstructies van technische problemen die op online-ondersteuningsforums worden geplaatst door mensen die proberen een specifiek probleem op te lossen. Elk segment binnen de reeks heeft een verschillend technisch probleem als onderwerp, maar wanneer je die problemen samen brengt en vertolkt door één stem ontstaat in het hoofd van de luisteraar als snel de personificatie een wanhopig persoon verdwaald in een (technisch)moeras, waar het paranormale plaatsvervanger wordt voor onvoldoende technische kennis. Vindt Kneebone's werk tussen de boeken elektro-mechaniek.

WeThinkFunny

Vicky Lema's installatie is een denktank, op schaal gemaakt volgens haar atelierruimte. De ruimte waar ze onderzoekt hoe het landschap functioneert, als een venster naar haar eigen gedachten. Een kleine intieme expo ruimte ontstaat en verbeeldt het creatieproces van Vicky Lema, die een spel speelt met de toeschouwers. Ijsbeer rond de constructie en tracht het geheel te begrijpen, op dezelfde manier als zij haar eigen creatieproces in vraag heeft gesteld.

Corbin Mahieu

Corbin Mahieu werkt al enkele maanden samen met Lennart Van den Bossche en Lauren Bouden aan een eerste selfmade typeface, genaamd Weimar (FKA Buda). Voor TIG 7 hacken deze ontwerpers de achterzijde van de maandelijkse Krookkrant om een allereerste preview te kunnen tonen van deze letter. Bovendien verzorgen ze ook de signalisatie en vormgeving van het kunstenfestival van Urgent.